古代人物铜雕犹如一面镜子，清晰映照出当时社会的审美观念。在先秦时期，受质朴的社会风气和对神灵敬畏心理的影响，铜雕人物造型较为抽象、神秘，线条简洁刚硬。如商周时期的铜雕人像，面部表情肃穆，身体形态多为直立静止，体现出当时追求庄重、威严的审美倾向，这与奴隶制社会强调等级秩序、崇拜超自然力量的文化背景相契合。到了秦汉时期，大一统的政治格局带来了文化上的新气象。秦朝兵马俑的写实风格，对人物面部、服饰等细节的精准刻画，反映出当时对真实、严谨美的追求，彰显了秦朝注重实际、追求宏大叙事的审美观念。而汉代铜雕人物在写实基础上更注重动态和神韵，像 “马踏飞燕” 中人物与马的灵动姿态，体现出汉代崇尚自由奔放、充满生机活力的审美风尚，这与汉代国力强盛、思想文化相对开放的社会环境密切相关。唐代社会繁荣昌盛，文化高度自信，审美观念也发生了显著变化。人物铜雕呈现出丰满圆润的风格，无论是菩萨像还是仕女像，体态丰腴，面部圆润，服饰华丽。这种审美反映出唐代以胖为美、追求富贵华丽的社会风气，同时也体现了唐代兼容并包的文化气度，对多元文化的接纳和融合在铜雕艺术审美中得以体现。宋代，程朱理学盛行，社会审美趋于内敛、含蓄。铜雕人物造型严谨，比例协调，注重刻画人物的内心世界，面部表情细腻，体现出对内在精神美的追求，反映出宋代崇尚儒雅、理性的审美观念 。